送料無料　川合玉堂　渓村春麗　版画　絵画【smtb-k】【ky】＞◆▽2003 - カスタマイズ

1メーター正方形サイズの額！ 1950年代、ウォーホルは花にインスピレーションを求めて、本の挿絵や注文イラストを描いていた。《花》はハイビスカスを描いた連作のうちの1つだ。 画家　アンディー・ウォーホル 作品名　花 英語名　未記載 分類　絵画 制作　1964年 - 1964年 製作国　不明 所蔵　不明 種類　リトグラフ 高さ 104cm 横幅 104cm 長い絵画史において花は常に偶像的で力強いシンボルであり続け、ウォーホルは花を独自に解釈して連作を描いた。それは写実的なものではなく、平面的で定型化された、どぎつい色の花だ。 商業広告からのインスピレーション 本作品の花は、本物のハイビスカスよりも商業広告に触発されて描いたものである。1970年代になると、ウォーホルはもはや絵画というメディアを選ばなくなり、花を描いた新作の大半はスクリーンプリントで制作するようになっていた。より一層手作業を抑え、彼のスタイルとして最も有名な”大量生産”方式によって、作品を生み出していったのだった。 本作も、ウォーホールがたまたま見つけた新聞に掲載されていた花の図像をプリントしたものであり、その独特な制作スタイルを代表する作品である。 #アンディ・ウォーホル

作品名窓 作家名吉岡浩太郎 ○作品詳細 作品の種類ジグレスクリーン版画 作品の詳細エディション2000部/作家サイン 絵サイズ15.0X10.0センチ 額縁サイズ27.5X22.5センチ 額縁のタイプアルミ製デザインフレーム/アクリルガラス付/マット額装※ブラウンタイプ・ホワイトタイプの2タイプからお選びください。 ○吉岡浩太郎プロフィール 1928年山口県に生まれる。 　　　香月泰男に師事 1967年スクリーン版画の研究を始める 1973年絵画研修のため渡欧 1974年セントラル画廊でスクリーン版画個展 1989年絵画研修のため渡欧 1992年スクリーン版画個展 1996年日蓮宗　円頓寺壁画制作 1997年以降ピクチャーショーで新作を発表 　　　各種カレンダー、雑誌の表紙に掲載 2001年東京絵画フェスティバル出品 ○吉岡浩太郎版画作品について ◎吉岡浩太郎版画についてシルクスクリーンとジグレスクリーンの2種類の版画技法によって制作されています。 　・シルクスクリーン版画とは、絹の繊細な織布の上に製版し、熟達した高度な摺り技術により 　一色ごとに丹念に摺りあげていく多色刷版画です。 　・ジグレスクリーン版画とは、デジタル技法による精密機器を利用したアートでコンピュータにより 　色彩分析を行いプリントされています。さらに、耐光性を強まるためにシルクスクリーンによる 　表面処理がされています。 ◎エディションとは、作品左下にある限定数をいいます。分母が刷り数で分子が通し番号です。 　通し番号に価値の違いはありません。また、追加再販には、Sまたは’があります。 　APナンバーは作家所有のエディションナンバーです。

作品名グリーンパーク 作家名吉岡浩太郎 ○作品詳細 作品の種類シルクスクリーン版画 作品の詳細エディション500部/作家サイン 絵サイズ26.2X18.6センチ 額縁サイズ44.5X37.0センチ 額縁のタイプアルミ製デザインフレーム/アクリルガラス付/マット額装※ブラウンタイプ・ホワイトタイプの2タイプからお選びください。 ○吉岡浩太郎プロフィール 1928年山口県に生まれる。 　　　香月泰男に師事 1967年スクリーン版画の研究を始める 1973年絵画研修のため渡欧 1974年セントラル画廊でスクリーン版画個展 1989年絵画研修のため渡欧 1992年スクリーン版画個展 1996年日蓮宗　円頓寺壁画制作 1997年以降ピクチャーショーで新作を発表 　　　各種カレンダー、雑誌の表紙に掲載 2001年東京絵画フェスティバル出品 ○吉岡浩太郎版画作品について ◎吉岡浩太郎版画についてシルクスクリーンとジグレスクリーンの2種類の版画技法によって制作されています。 　・シルクスクリーン版画とは、絹の繊細な織布の上に製版し、熟達した高度な摺り技術により 　一色ごとに丹念に摺りあげていく多色刷版画です。 　・ジグレスクリーン版画とは、デジタル技法による精密機器を利用したアートでコンピュータにより 　色彩分析を行いプリントされています。さらに、耐光性を強まるためにシルクスクリーンによる 　表面処理がされています。 ◎エディションとは、作品左下にある限定数をいいます。分母が刷り数で分子が通し番号です。 　通し番号に価値の違いはありません。また、追加再販には、Sまたは’があります。 　APナンバーは作家所有のエディションナンバーです。

■グレートマジンガー 　永井豪さん原作の「グレートマジンガー」が 　色紙になりました。 　本作の原画は日本画家：西嶋和文が担当。 　細かい輪郭の描写と大胆な筆運びで 　グレートマジンガーを色紙絵に再現した 　新時代の複製画です。 ■永井 豪 　1945年石川県輪島市生まれ 　石ノ森章太郎のアシスタントを経て 　1967年にデビュー 　週刊少年ジャンプ、週刊少年マガジン、 　週刊少年サンデー、週刊少年チャンピオン 　週間ぼくらマガジン、週間少年キング 　週間少年宝島の週刊少年誌全てに連載経験を 　持つ唯一の漫画家であり、現在に至るまで 　幅広いジャンルの作品を発表し続けている 作家名 原作:永井 豪 本作原画担当：西嶋和文 題　名 グレートマジンガー 技　法 複製画 作品の寸法 縦27.2×横24.2cm(色紙)  公　認 永井豪/ダイナミック企画

青々と生い茂る植物と共に咲く、可愛らしいコスモスの花々A.P.版、自筆サイン画寸：38×45cm技法：シルクスクリーン額のサイズ：高さ56cm×幅74cm×奥行き2.0cm作品の状態：良好です高橋英生（たかはしえいせい / TAKAHASHI Eisei）1933北海道稚内市生まれ1962新道展で努力賞（'95かおる賞）／新道展会員1964現代美術協会会員（のちに退会）1976渡欧1978北海道立近代美術館の「北海道現代美術展」に招待出品1979札幌市芸術文化振興助成金受給で渡欧／近代美術協会展で奨励賞（'82松本賞）／近代美術協会会員（'86委員）1980ル・サロン、サロン・ドートンヌに出品 1983北海道立近代美術館の「イメージ展」に招待出品1984サロン・ドートンヌに出品1991札幌時計台文化会館美術大賞展に招待出品19921年間パリで生活1994北海道立近代美術館の「札幌アヴァンギャルドの潮流展」に招待出品1998札幌市民ギャラリーの｢さっぽろ美術展｣に招待出品2003稚内市にアトリエを移す2006三越ギャラリーで個展2007ギャラリーシーズで個展2009Gallery創で個展2010ギャラリーエッセで個展2017逝去＜所属＞近代美術協会委員、新道展会員＜特徴＞若いころは前衛的な作品を多く描き、のちにパリの街並みを描いた作品や風景画などを制作。モダンでありながら日本的な陰影や情感を醸し出す作品は、高い評価を得ている。パリ時代の「壁の詩シリーズ」、故郷に拠点を移してからの「野の花シリーズ」なども人気が高い。＜作品収蔵＞北海道立近代美術館注意事項：お使いのモニターの発色具合によって、実際のものと色が異なる場合がございます。

◆布・紙兼用、水溶性タイプの不透明スクリーン絵の具です。 ◆濃色の天然・混紡布地（特殊加工生地は不可）用で、印刷・乾燥後に ◆アイロンで熱処理（140℃以上で約50秒）をすれば洗濯しても色落ちしません。 ◆混色が自由にでき、色を重ねて刷っても下の色が隠れるので、重ね刷りに最適です。 ◆金・銀は酸化防止加工粉使用 ◆金か銀をお選びください。 ※同重量であっても、色別に容量の違いが多少あります。 ＜商品仕様＞ ◇不透明タイプ、濃色生地用 ◇水溶性、布・紙兼用 ◇内容量：1kg ◇ポリ容器入 ○濃色布地用インク使用上の注意○ ●スクリーンは150メッシュ以下のものをご使用ください。 ●インクの濃度調整には水をご使用ください。 ●スクリーンの目詰まりを防止するために目詰まり防止液を混入してご使用ください。 ※ドライクリーニングは不可　

■散歩、日傘をさす女性 　光りと自然の色彩を追求し続けた印象派の創始者モネの作品は、 　観る人に安らぎを与え、世界中で愛されています。 　モネは画家を目指して19歳でパリを訪れ、 　登龍門のサロン(官展)に挑んでいました。 　モネが25歳の時に、将来の妻となる7歳年下の女性、 　カミーユと出会います。 　そしてカミーユをモデルに描いた作品がサロンで入選し、 　絶賛を博します。 　モネとカミーユの間に長男が誕生すると、 　モネは何度も妻と子をモデルに絵を描きました。 　二人がモデルの作品は、最初は客観的な視点で描かれていましたが 　段々と幸せと喜びに溢れたスタイルに変わっていきます。 　そして後に印象派のシンボルとなる《印象派・日の出》を 　発表した翌年、本作を描きました。 　 　揺れ動く光と草原を吹き抜ける風、陽の光を浴びて佇む妻と息子。 　健やかな妻子の一瞬を捉えた姿は、 　モネの愛情に溢れた温かいまなざしが向けられています。 　【彩美版とは】 　画材の質感と豊かな色調を再現するために生み出された新時代の画期的な 　技法による複製画です。 　本作の制作においては、所蔵先のワシントン・ナショナルギャラリーに 　より提供された正式画像データを使用しています。 　彩美版Rの特徴である先端デジタル処理技術と高精度プリント、さらには 　一枚一枚手刷りによるシルクスクリーンを施し、本作の豊かな色彩や、 　筆遣いといった原画の持つ鼓動までもを表現しました。 ■クロード・モネ 　Claude　Monet 　1840　パリで生まれる 　1874　第一回印象派展開催 　1875　『散歩、日傘をさす女性』を制作 　1888　『積み藁』の連作に着手 　1892　『ルーアン大聖堂』の連作を開始 　1899　睡蓮を主題にした作品の制作を始める 　1900　テームズ川の連作に取り組む 　1920　『睡蓮』大装飾画の制作を開始 　1922　フランス国家と『睡蓮』大装飾画寄贈の契約を結ぶ 　1926　86歳で逝去 　1927　オランジェリー美術館で『睡蓮』大装飾画が公開される 　2015　東京都美術館にて「モネ展」開催 作家名 クロード・モネ 題　名 散歩、日傘をさす女性 技　法 彩美版R  画　面 キャンバス  限　定  300部  画面寸法 天地53.0×左右42.6cm 額縁の外寸法 天地66.0×左右55.5×厚さ2.5cm 額縁の仕様 木製デコレーション金箔額(国産ハンドメイド） 裏面に壁吊り用金具・ひも 額縁の窓 アクリル 重　量 約2.9kg  解　説 高橋朋也(美術史家・三菱一号館美術館館長)  原画所蔵 ワシントン・ナショナルギャラリー 発　行 TOMOWEL/共同印刷株式会社

■crossing 5 　国立現代美術館の大壁画をはじめ、日本のみならず、 　フランスをはじめ世界各国の美術館に作品が収蔵されて 　いる菅井汲画伯の版画作品です。 　スポーツカーに魅了された菅井画伯は、車のタイヤ、 　ボディ、信号や交差点、道路やフラッグなど、 　車に関係する事物をモチーフにした作品を多く制作しました。 ■菅井 汲　すがいくみ 　1919　兵庫県に生まれる 　1933　大阪美術学校に通う 　1937　阪急電鉄株式会社に就職 　　　　 グラフィック・デザイナーとして活躍後退社 　1952　渡仏 　1955　第40回カーネギー国際美術展出品 　1959　第3回リュブリアナ国際版画ビエンナーレ出品 　　　　 ザブレブ市近代美術館賞受賞 　　　　 第2回ドクメンタ出品 　1960　第2回東京国際版画ビエンナーレ展出品 　　　　 国際近代美術館賞受賞 　1962　第31回ヴェネツィア・ビエンナーレ出品 　　　　ディヴィッド・E.ブライト基金賞受賞 　1963　現代絵画の動向ー西洋と日本展出品 　1965　第8回サンパウロビエンナーレ出品 　　　　 外国作家最優秀賞受賞 　1966　昭和40年度芸術選奨文部大臣賞受賞 　1973　戦後日本美術の展開ー抽象表現の多様化展出品 　1976　菅井汲全国展　国内100以上の画廊などに巡回 　1983　菅井汲展ー疾走する絵画、明快さの彼方へ 　1986　前衛の日本1910-1970展出品(パリ国立近代美術館) 　1992　菅井汲展(大原美術館) 　1996　心不全により77歳で死去　紫綬褒章受賞 　2000　菅井汲展(兵庫県近代美術館・東京都現代美術館) 作家名 菅井 汲 題　名 crossinng 5 技　法 シルクスクリーン  落　款 本人鉛筆サイン  限定数  241/250 画面の寸法 縦18.0×横18.0cm 額縁の外寸法 縦36.7×横36.7×厚み2.6cm 額縁の仕様 木製版画額縁 裏面に吊り金具・ひも付き 重量：約1.2kg 額縁の窓 アクリル  マット 紙マット  付　属 差し箱(黄袋付き) 

 作家名 ヒロヤマガタ（山形博導）  制作年 1999年  技法 シルクスクリーン  絵サイズ 縦30.5X横30.5cm  絵の状態 良　　好  限定 CE 180部  サイン 鉛筆サイン  額サイズ 縦69X横68cm  額の仕様 白光沢額縁  マット 白紙マット  額の状態 新　　品 格安卸価格税込54,000円 注意書き：モニター発色の具合により色合いが異なる場合がございます。 新品額装してお届けしますので12日程納品にお時間を頂きます ヒロヤマガタ年譜 1948　5月30日滋賀県米原市に材木屋の父のもと6人姉弟の　　　　3番目として産まれる1955　米原町立醒井小学校（現米原市立河南小学校）に入学1972　五海祐治、崔洋一、篠毅らと共同で「JIM」を渋谷に　　　　設立　　　　恋人を追いかけミラノへ渡るが実らずその後パリへ渡　　　　り定住1973　パリの画廊と契約　　　　ウィーンで初の個展を開催　　　　以後、ロサンゼルスへ移住するまでパリを拠点に様々　　　　なサロンへ出展すると同時に、ヨーロッパ各地で個展　　　　を開催1974　レーザーを使ったインスタレーションをパリ市内の劇　　　　場で初めて実施する1978　ロサンゼルスのマーチンローレンス画廊と契約してロ　　　　サンゼルスに移住　　　　版画的技法のシルクスクリーンで、100色以上もの色を　　　　散りばめた鮮やかな多色作風により、一躍その名を馳　　　　せる1983　｢エア・ショー｣が、レーガン大統領が名誉会長であった　　　　人類飛行200周年記念財団の公式ポスターに選ばれる。　　　　後に｢ヤマガタ・ブルー｣と称される鮮やかな青色の世　　　　界を確立 1984　ロサンゼルス市観光誘致キャンペーン公式作品を制作　　　　ロードアイランド州が9月21日を｢ヒロ・ヤマガタの日｣　　　　に定め、同州のウォリック市より名誉市民の称号が贈　　　　られる　　　　東京で初の個展が開催される1986　ロサンゼルス市名誉市民に選ばれる　　　　レーガン大統領の依頼で｢自由の女神100周年記念」のため　　　　の公式作品を制作　　　　エドワード・ケネディ議員の呼びかけでケネディ財団主催　　　　のアートを通じた障害者支援チャリティープロジェクト　　　　「ベリー・スペシャ・アーツ」に参加　　　　東京、大阪、名古屋、横浜、福岡で巡回展を開催1987　ヤマガタ財団設立　　　　ケネディ財団と共同で身体障害者のチャリティイベン　　　　トを開催　　　　「自選山形博導画集」が出版1988　｢オーストラリア建国記念｣｢エッフェル塔100周年｣等　　　　の公式作品、レーガン大統領肖像画を制作　　　　ジャック・ニクラスと共同でゴルフシリーズ開始1989　東京、静岡、名古屋、大阪で巡回展を開催　　　　エリザベス・テイラーとの友情を通じてアメリカン・フ　　　　ァンデーション・オブ・エイズ・リサーチへの寄付を　　　　開始　　　　サンフランシスコ地震被災者救済のために「ファイア　　　　ー・ワークス」の全売上を赤十字社へ寄付1990　アーノルド・シュワルツェネッガーがテキストを書い　　　　た英語版画集「YAMAGATA」が出版される　　　　「アメリカ移民200周年」、ベルリンの「フリーダム・　　　　キャンペーン」公式作品を制作　　　　メキシコシティ国立美術館で個展開催1991　｢コロンブス新大陸発見500年記念」、世界陸上の公式　　　　作品を制作1992　バルセロナ・オリンピックの公式作品を制作　　　　米国ウォルト・ディズニーアートクラシックインクと　　　　契約　　　　金閣寺をモチーフに、京都｢遷都1200年祭｣の公式作品　　　　を制作　　　　障害を持つ人々の芸術活動の振興を行う国際組織「ベ　　　　リー・スペシャル・アーツ」に600万ドルを寄付1993　ジーン・ケネディ・スミスと共に｢ベリー・スペシャル・　　　　アーツのインターナショナル・アート・フェステバルに　　　　参加（ブリュッセル）　　　　ジャック・ニクラスと共同でゴルフシ新シリーズの制　　　　作を発表 　　　　エイズ・チャリティー・イベントのため来日1994　アレン・ギンズバーグらとビート・ジェネレーション　　　　に関するドキュメンタリー映画制作の企画を開始　　　　美しい自然のイメージをメルセデス・ベンツのヴィン 　　　　テージ・カーに描き出し「アースリーパラダイス」と　　　　してロサンゼルス市立美術館で発表　　　　なお、「アースリーパラダイス」は美術評論家サム・　　　　ハンターによる命名である　　　　また、同展のためにアレン・ギンズバーグが「ヒロ・　　　　ヤマガタの聖霊20世紀の自動車」と題する文章を寄稿1995　米国オリンピック委員会の依頼でアトランタ・オリン　　　　ピック全種目の作品を制作。同年「アースリーパラダ　　　　イス」展を箱根、ヴェネツィア（アレン・ギンズバー　　　　グとの合同展）、モンテカルロ、モンテカティーニ、　　　　トリノにて開催1996　｢アースリーパラダイス｣展をシカゴで開催　　　　カール16世グスタフ・スウェーデン国王に招かれ｢アー　　　　スリーパラダイス｣展をストックホルムで開催1997　｢アースリーパラダイス｣展をカッセル(デニス・ホッパ　　　　ーとの合同展)、ウィーンにて開催　　　　「エタニティー・オア・ファット」展をロサンゼルスの　　　　フレッド・ホフマン・ファイン・アート・ギャラリーシカ　　　　ゴART1997で開催　　　　アカデミー賞授賞式にて「アースリーパラダイス」の　　　　イメージとレーザーインスタレーションのコラボレー　　　　ションを発表　　　　ホワイトハウスからの依頼で、アメリカ合衆国憲法制 　　　　定200周年記念の作品「ウィ・ザ・ピープル」を制作　　　　同作品のシルクスクリーンは記念の豪華装丁本に納め　　　　られ、全世界のアメリカ合衆国大使館に配布された1998　「アースリーパラダイス」展をローマで開催　　　　レーザーインスタレーション「スカルプター・オブ・ 　　　　ライト」展をLAファーストストリート橋にて開催　　　　日本の心をテーマにした「日本のエッセンス」の制作　　　　を開始　　　　作画を担当した80円切手｢おもちゃのチャチャチャ｣が　　　　郵政省より発行1999　｢アメリカン・リップス｣展をニューヨークのマルボロ　　　　ギャラリーで開催　　　　レーザーインスタレーション「ローマイヤーライツ」　　　　をローマイヤー彫刻美術館(ミズーリ州セントルイス)　　　　にて開催　　　　米国ホワイトハウス設立200周年記念の公式作品制作　　　　テレビ朝日の番組取材でチベット（ピヤトンガ遺跡）　　　　を初めて訪れる 2000　シンシナティ現代美術センター（英語版）で開催され　　　　たレーザーインスタレーショングループ展「アクティ　　　　ブ・ライフ」（オハイオ）に参加　　　　レーザーインスタレーション「太陽系インスタレーシ　　　　ョンプロジェクト1｣をヤマガタスタジオ（マリブ）で　　　　開催　　　　グラミー財団よりグラミー賞2000年公式アーティスト　　　　に任命される2001　レーザーインスタレーション｢NGC6093｣をニューヨー　　　　クのエースギャラリーで開催2002　レーザーインスタレーション「クウォンタン・インジ　　　　ェクション」をペパーダイン大学（マリブ）で開催 2003　レーザーインスタレーション「ART宇宙芸術展-ヒロヤ　　　　マガタとNASAの世界」を横浜国際客船ターミナル大桟　　　　橋ホールで開催　　　　レーザーインスタレーション「スーパーノヴァ3｣展を　　　　COSIコロンバス科学博物館（オハイオ州）で開催　　　　「サンクトペテルブルク市政300周年記念イベント-音　　　　と光の夜」(ロシア)にレーザーインスタレーションで　　　　参加　　　　「ヒロ・ヤマガタ原画」展を沖縄で開催 2004　レーザーインスタレーション｢クウォンタン・フィール　　　　ドX3」をグッゲンハイム美術館ビルバオ（スペイン）　　　　にて開催2005　アフガニスタンのバーミヤーン仏教遺跡にて、破壊さ　　　　れた大石仏像を復活させる試みとして、大掛かりなレ　　　　ーザー光線でそのイメージを取り戻すと言う過去最大　　　　規模のレーザーインスタレーション構想を発表　　　　「アース・ウォーター・ファイアー・エアー・フェス　　　　ティバル」（南アフリカ・ケープタウン）にレーザー　　　　インスタレーションで参加2006　ペインティング作品｢エアー｣展をロサンゼルスのトー　　　　ランス・アート・ミュージアムで開催　　　　空間に鮮烈に描き出してきたレーザーインスタレーシ　　　　ョンのパターンが、巨大なスケールのキャンバスにペ 　　　　インティングとして再構築されている　　　　インスタレーション「スカルプター・オブ・ライト」を　　　　BUSCHLEN MOWATT GALLERIES(パームデザート）　　　　で開催2007　ペインティング作品「トランシエント」展をロサンゼ　　　　ルスのゲーリー・パートナーズにて開催　　　　巨大キャンバスに貼られた皺交じりの和紙に描き出さ　　　　れた水墨の濃淡な世界ヒロヤマガタかまくら（日本のエッセンス） 色彩の魔術師、ポップでカラフルな 色調で世界を魅了するヒロヤマガタ 新品額装してお届けしますので12日程納品にお時間を頂きます